Comiquero

Ya hemos visto en varias ocasiones anteriores, como el cómic se alimenta de muchísimas referencias culturales, y a su vez sirve de fuente para enriquecer a las mismas. En esta ocasión, me gustaría examinar un poco otros símbolos que, de acuerdo a su creador – o descubridor, dependiendo de cómo lo consideremos – forman parte de la mente humana prácticamente desde sus inicios. Estoy hablando de los llamados arquetipos jungianos, que son quizá uno de los fenómenos más interesantes en cuando a lo que podríamos llamar las modernas mitologías.

Karl Jung fue uno de los discípulos de Freud, y uno de los primeros en alejarse de su propuesta. De acuerdo a su teoría, además de un inconsciente de cada individuo, existía lo que él llamaba un inconsciente colectivo, que actuaba como una suerte de memoria racial que guardaba todas las experiencias de la humanidad desde el primer ser humano, y se compartía con todos ellos desde el momento de nacer. Dentro de éste esquema, había una serie de símbolos que él llamaba arquetipos, que eran la forma en que cada mente individual asimilaba estas experiencias y las integraba a sus vivencias. Jung dividía a éstos en tres, eventos, figuras y motivos arquetípicos. Si bien cada una de ellas se merecería un estudio completo, pues podemos encontrar ejemplos dentro de todas las historietas, en esta ocasión nos iremos sólo a las figuras.

Jung dividía los arquetipos en primarios, recurrentes y generales. Los primarios son generalmente internos, y según su teoría, se encuentran en el interior de cualquier individuo. Estos son la psique, que es el aspecto central y que equilibra a los demás; la sombra, o los sentimientos negativos y autodestructivos; el anima o parte creativa e intuitiva – inicialmente identificada como la identidad femenina – y el animus, racional y práctico, y que en sus inicios era el aspecto masculino. Todos ellos juntos, formaban lo que él bautizó como persona.

Los arquetipos recurrentes son once, y los considera aparte por formar parte de todos los grandes mitos, y de los cuales se acaban desprendiendo los demás. Los generales son figuras presentes en la imaginación y simbología humana, y los cuales representan un componente del ya mencionado inconsciente colectivo. Los arquetipos generales son el demonio, el vampiro, el ángel, el bardo, el hechicero… etc.

Los arquetipos recurrentes, que son los que vamos a pasar a analizar, no sólo aparecen en los mitos de varias civilizaciones, sino prácticamente en todos los universos de comics con una cierta extensión. En cierta forma, viene a ser un punto a favor para Jung, al demostrar que efectivamente aparecen en todas las mitologías.

Syzygy: Este término define, cuando menos desde la perspectiva jungiana, a dos elementos masculino y femenino de una sola representación, que actúan como contraposiciones del mismo, pero al mismo tiempo se complementan. En el cómic, son Batman y Batichica, Superman y Supergirl, Hombre y Mujer Halcón y una larga lista de etcéteras.

El niño: No siempre un infante per se, viene a ser la imagen de la inocencia, del espíritu puro y completamente abierto. Generalmente es algo que debe de ser protegido no sólo por sí mismo, sino por el valor que tiene dentro de una determinada sociedad. El término moe viene a ser una de las representaciones más fieles de ello.

El Héroe: Un ser humano que, si bien surge de entre la misma sociedad, tiene características que lo ponen por encima de ellos, pero que al mismo tiempo le confiere ciertas responsabilidades. Generalmente, está marcado desde antes por algún tipo de destino. Fuera de algunas excepciones, prácticamente todos los superhéroes caen en este arquetipo.

La Madre: Nuevamente, no se refiere exclusivamente a la madre biológica, sino a una mujer que es al mismo tiempo guía, protectora y consejera. Usualmente, su valor es simbólico, pues hace que algún personaje “nazca” ya sea de forma real, o como un símbolo, mostrándole su destino u habilidades. Madame Web es uno de los ejemplos más claros.

El Anciano Sabio: Si bien a primera vista parece la contraparte masculina de la madre, su función es muy distinta: él solo es un facilitador, que imparte conocimientos y ayuda a descubrir algún potencial, pero realmente no influye directamente en la conducta del héroe. No tiene que ser necesariamente un anciano, y Charles Xavier viene a ser el ejemplo.

El Engañador: Su misión es confundir y crear caos, a veces simplemente por malicia, o en otras ocasiones para demostrarle al héroe los errores que comete, e impulsarlo a la humildad y a reconsiderar sus acciones. Aunque se le ve como un bromista, sus acciones no son siempre inocuas. El Guasón o Mister Mxyzptlk caen en esta categoría.

El Puer Aeternus: Viene a ser la contraparte del niño. Representa la infancia en su aspecto negativo, como la irresponsabilidad, el narcisismo y el escapismo. Nuevamente, no se trata de niños cronológicos, sino simplemente de personajes que suelen jugar ese papel, de una forma positiva o negativa. Jason Todd era una forma demasiado violenta del Puer Aeternus.

El Hombre Cósmico: Es un estado intermedio entre un Dios y el humano. Es un individuo creado como un primer representante, o una suerte de protector de la humanidad. Tiene una visión muy paternalista de su función, y sus capacidades lo convierten en un ser solitario. Superman viene a ser uno de los ejemplos más claros de este arquetipo.

El científico-artista: Es el individuo para el cual la ciencia es más una misión que un objetivo. El busca develar los secretos de la ciencia – o magia, dependiendo de las circunstancias – para salvar y ayudar a sus semejantes, no por el conocimiento en sí, lo que lo convierte a veces en un ser obsesivo. Tanto Doom como Richards caen en esta estructura.

El Hombre sin Rostro: Es una amenaza que se encuentra oculta, que no acaba de dar nunca su rostro, ya sea porque lo oculta, realmente no tiene una presencia, o porque, aunque se deja ver, sus intenciones y objetivos son totalmente crípticos y usualmente amenazadores. Ra’s Al Ghul está dentro de esta imagen, en su forma más simbólica.

La Mujer Escarlata: Es aquella que niega su rol dentro de la sociedad, para volverse dominante y controladora. Aunque su imagen básica es la de la bruja o hechicera, la imagen puede corresponder a la seductora o, en su forma más moderna, la que usa el poder o las influencias para sus fines. Ema Frost es uno de los ejemplos más claros.

Como arquetipos, cada uno de ellos son increíblemente flexibles, y pueden ser identificados en personajes que, si bien a simple vista pueden ser completamente opuestos, tienen los puntos que pueden englobarlos en una de las categorías. Pocos son los que llegarían a ver algo en común entre Shin Chan y Hulk, pero dentro de la estructura jungiana, los dos entran dentro de la categoría del puer aeternus. Básicamente, el Goliath Verde original se maneja por el pensamiento infantil inmadura, de la satisfacción inmediata, muy parecido al popular niño malcriado.

Y éstos son, como dijimos, exclusivamente los arquetipos recurrentes, pues si nos pusiéramos a analizar a los generales, podríamos ver que, a pesar de existir decenas de ellos, prácticamente podemos encontrarlos a todos representados, y en ocasiones, con más de un ejemplo. No sabemos realmente si llegó a leer comics, pero considerando que la Edad Clásica empezó cuando él tenía ya cincuenta años, fue muy poco probable, lo cual hace aún más sorprendente que hubiera tantos puntos en común entre su teoría y esta forma de entretenimiento.