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Reseñas: Penance, Powers, Walking Dead, Logan, Northlanders y Salvation Run

Miercoles, Marzo 26 2008 Por: Legion

Estás últimas semanas han sido fantásticas para todos los amantes de un buen cómic y en este momento les traigo reseñas de Penance 5, Powers 28, The Walking Dead No. 47, Logan 1, Northlanders 4 y Salvation Run 5. Hay muchas más reseñas que me gustaría mencionarles (como Green Lantern Corps 22, Simon Dark 6, Justice Society of America 13 y Echo 1) pero de momento les dejo con estos cómics que están ¡geniales! Por cierto, los spoilers (el resumen del cómic) están ocultos y pueden ustedes decidir (o no) leerlos dando click en el link que los despliega para no correr riesgo de arruinarles la sorpresa.

Penance No.5

Escritor: Paul Jenkins; Arte: Paul Gulacy

Penance No.5

Este es un título dirigido a los fans de la Civil War, Robbie Baldwin cargó con la culpa de todos los eventos desatados en la Civil War gracias a las muertes ocasionadas en Stanford, Connecticut por un criminal llamado Nitro. Baldwin (que en ese tiempo se hacía llamar Speedball) grababa un reality show cuando él y su grupo decidieron tomar por asalto a varios supervillanos (entre ellos Nitro) provocando la masacre. Es una serie que narra el ajuste de cuentas entre Penance y Nitro, mientras el primero busca evadir a los Thunderbolts y se topa con varios personajes importantes del universo Marvel en su búsqueda de venganza y lamentablemente llegó a su fin en éste número, que en serio, ¡que bueno estuvo!

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Es un hecho que un superhéroe no alberga en su corazón malas intenciones para sus enemigos y de ser así, nunca pasa de unas “nalgaditas” correctoras. Durante todo este número podrás leer y observar con todo lujo de detalle cómo Penance tortura a Nitro hasta convertirlo en un filete rojo, cubierto de sangre y todo tipo de protuberancias. Penance se ha convertido en el personaje sadomasoquista por excelencia, con un traje lleno de pinchos por dentro y fuera de éste que le provocan laceraciones, cortadas y otro tipo de contusiones sólo con andar caminando con éste puesto, y como detalle, duerme, come y hasta va al baño con el traje encima. Cualquiera pensaría que la intención de tan vistoso uniforme es sólo para torturarse por que, tu sabes, eso es muy “divertido”. ¡Pero no! Ese traje tiene otra intención más... dejémoslo en “constructiva” (que en realidad es todo lo contrario).

Paul Jenkins es un escritor muy famoso en el medio de los video juegos (este es el sujeto que le dio vida a las series Legacy of Kain, God of War y The Darkness) y en cuanto a cómics Wolverine: Origin, Inhumans (la serie original para la línea Marvel Knights) y su temporada con Hellblazer lo han hecho igualmente popular en el medio del comic. Con este tipo de antecedente era difícil que entregara un mal trabajo, por eso precisamente Marvel le encargó Penance que es parte de los títulos dirigidos a incrementar las ventas de Thunderbolts y como no querían correr riesgos, le dieron a un dibujante en ascenso que para el caso fue Paul Gulacy, a quienes algunos recordarán por Shang-Shi: Master of King Fu para la línea adulta de Marvel o Batman: Prey. Ahora, la verdad el trabajo de Jenkins no fue tan bueno como cabría esperar, pero la trama hace que te importe muy poco eso, Paul Jenkins debe ser la clase de persona que ve las noticias todos los días y no porque busque informarse, es que está esperando ver a algún par de cadáveres para inspirarse. O sea: el sujeto está MAL, pero escribe muy buenos cómics, que ni que.

The Walking Dead No. 47

Escritor: Robert Kirkman; Arte: Charlie Adlard

The Walking Dead No. 47

The Walking Dead es una historia sumamente dramática sobre un grupo de sobrevivientes en una tierra llena de Zombies, conforme avanza la serie los personajes se van desarrollando más y más y sus personalidades se van alterando bajo el terrible stress con el que viven mientras buscan un lugar al cual llamar hogar. Nuevamente el creador es Robert Kirkman y menciono, nuevamente, puesto que la semana pasada ya hice reseña sobre un título de cuyos personajes el creador es este mismo señor. Verán, Robert Kirkman es tan buen escritor que tiene varios títulos bajo su encargo en Image (como Invincible, Brit, Astounding Wolf-Man y el presente) sin mencionar sus trabajos con otras compañías que también son muy regulares.

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Uno de los personajes que ya ha durado con nosotros buen tiempo en la trama recibe un balazo en la cabeza y muere definitivamente, mientras Michonne (a quién creíamos muerta), sorprende al General dentro de sus propias líneas. Andrea regresa justo a tiempo para matar al segundo al mando del General. Billy tiene suerte con una granada llevándose al inframundo a varios miembros de la armada asaltante. Todo esto lleva al General a desesperarse y derribar el cerco que impide a los Zombies (y sus tropas) entrar en la reserva de nuestros héroes y empezar una masacre desde dentro. Al final Rick busca desesperadamente a Lori solo para encontrarla con un arma apuntando a su cabeza.

Una de las cosas que hacen a este cómic la sensación que es, está en el realismo de los personajes y las situaciones que enfrentan. Ningún personaje tiene la vida asegurada y cuando mueren, es total y definitivo. La serie ya tiene un rato y es difícil ubicar las razones detrás de los hechos o el trasfondo de cada personaje si repentinamente decides comenzarlo como lectura, por lo mismo lo mejor sería empezar a leer los compendios (que son muy buenos y no tan caros). Muchos consideran que éste es el mejor trabajo de Kirkman por la densidad que cargan todos los argumentos que le dan vida a sus personajes. El arte es blanco y negro y eso le da un detalle especial a la serie. Otra cosa muy rescatable de este cómic es que es muy digerible y una vez que conoces a cada integrante del grupo de sobrevivientes, la lectura es ágil. Difícilmente creo posible que algún día llegue a ser editado en español, pero si sigue teniendo el éxito que lleva, no me sorprendería que la película llegue pronto.

Powers No. 28

Escritor: Brian Michael Bendis; Arte y portada: Michael Avon Oeming.

Powers No. 28

Powers es un glorioso cómic sobre un par de policías que viven en un mundo donde los poderes son relativamente comunes. El cómic se centra en dos personajes, Christian Walker, quién solía ser un super héroe hasta que perdió sus habilidades y se unió a la policía y Deena Pilgrim, quién accidentalmente obtiene poderes, mata a su novio abusivo, esconde la evidencia y tras una serie de eventos se da a la fuga. Es un título que no se ve muy seguido y tiene muchísimos retrasos en su publicación, pero es de lo mejor que pueda haber.

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Un virus ha tomado las calles, es un mal capaz de otorgar a la gente poderes, pero requiere requiere ser absorbido de otros portadores o provoca una horrible muerte. La detective Pilgrim lo ha contraído y mientras su vida gira en torno a un nuevo tumulto de problemas se lanza a las calles en la búsqueda de un asesino serial que mata jóvenes chicas portadoras de éste. Para ello Pilgrim decide exprimir un poco de información del mafioso loco Lance y tras una breve confrontación le mata, junto con todo su séquito, sin obtener mayor información al respecto. Por su parte, Walker busca al mismo presunto asesino, Callista (la nueva retro-girl, una super heroína que reencarna en varias versiones) decide cooperar con la investigación, debido a que cae en el rango de edad del que el asesino gusta matar (y absorber el virus). Una vez instaurada en el antro donde se han cometido los crímenes, Retro-girl es infectada, Pilgrim se presenta y es detenida en seco por Triphammer (un super héroe retirado, cuya hija fue una de las víctimas) justo a tiempo para que el asesino secuestre a Retro-girl la cual ahora está en sus manos.

Si no tardara tanto en salir cada número, no dudaría en decirles que es mi cómic favorito del momento. El arte de Oeming es muy dramático, a pesar de imitar un estilo caricaturesco, similar al de las caricaturas de Batman o la Justice League. El escritor, Bendis, que es absolutamente una mente brillante dentro de la industria (y al cual muchos adoran por su fabuloso trabajo en Ultimate Spider-Man, New Avengers y la venidera Secret Invasion), nos da su mejor trabajo. ¡Su mejor trabajo absolutamente! Los dos han tenido ya respectivamente sus premios Eisner (de hecho, Bendis lleva 5) y esta serie merece uno por número, ¡lo juro!

Salvation Run No. 5

Escritor: Matthew Sturges; Arte: Joe Bennett; Portada: Sean Chen y Walden Wong.

Salvation Run No. 5

¡Pecador! (sonido de látigo) ¡No soy digno! (otro latigazo) ¡Nooooo soyyyy dignooooo! (sonido atronador de un tercer latigazo). Saben, viví toda mi vida sin arrepentimientos, hasta hoy, alguna vez pensé que Salvation Run sería una absoluta porquería, ahora sé que es de lo mejor. Salvation Run es un cómic dedicado a lo mejor de DC: los villanos, damas y caballeros. Esos criminales capaces de hacer los actos más viles que nos podamos imaginar. No está dedicado a unos cuantos, sino a (y recalco) todos y cada uno de ellos. Resulta ser que el mundo tuvo suficiente de estos homicidas y maniacos, el gobierno norteamericano decidió secuestrarlos y mandarlos a un mundo muy lejano y abandonado, para que lejos de la civilización tuvieran una oportunidad de volver a empezar. Pero, si juntas a las peores mentes del universo DC sólo una cosa puede pasar y ésta es: ¡Que se maten! Y hasta el momento han habido más villanos muertos que en 10 años de cómics Marvel. ¿Por qué? Bueno, primero no es un planeta abandonado, está lleno de criaturas asesinas, segundo, los villanos no se pueden llevar bien por mucho tiempo y se han dividido en tres campos.
El Joker maneja a los más enfermos, Luthor tiene consigo a los que quieren trabajar en tratar de encontrar un método para regresar a casa y Vandal Savage (un inmortal que ha servido de villano mayor para casi todos los equipos de super héroes en DC) tiene sus propios planes.

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Joker y su gente toman por asalto el campamento de Luthor para robar sus provisiones, en medio del conflicto y cuando parece todo por terminado capturan a Catwoman. Mientras tanto, Savage explica sus planes a una de las criminales que le acompaña hasta un punto paradisiaco en este extraño mundo. El plan es muy simple, Savage piensa copular con sus aliadas para producir retoños inmortales que habiten este nuevo mundo. Mientras, acorralada por Luthor (que desea crear un chivo expiatorio que motive la unión entre los villanos) y los demás criminales que la consideran una espía al servicio de Batman, la villana felina revela un secretito que traía muy escondido: el nuevo Blockbuster es en realidad el super héroe Martian Manhunter y es el verdadero espia del murciélago. Tras someterlo y capturarlo los villanos nuevamente se unen. Al final del número tenemos una sorpresa mayor, todas las criaturas del planeta y al parecer, en general los eventos ocurridos fueron motivados por el dios de la tortura, Desaad, quién tiene planes de reclutar a los villanos (los que sobrevivan) para las tropas parademoniacas de Apokolips, el planeta de los nuevos dioses malignos.

¿A poco no está interesante? Y todo esto sin duda va a repercutir en Final Crisis, que por lo visto, va a estar mejor de lo que esperaba. Me encanta el trabajo visual de Joe Bennett (un dibujante brasileño que ha trabajado en X-51, Elektra Vol. 2 y Birds of Prey) que, aunque no es un gran artista, te permite seguir la acción en cada recuadro sin confusiones, haciéndole justicia a cada villano y dándote montón de acción que puedes seguir fácilmente si te fijas en las secuencias de cada personaje. Eso es un reto muy difícil de lograr, comparémoslo con Steve McNiven, el dibujante espectacular que se encargó de Civil War. Su arte me deja estupefacto y en estos días es a quien prefiero, pero al momento de la acción entre varios personajes, se pierde fácilmente en sus recuadros con tantos personajes, al grado en que repentinamente ves gente tirada por el piso sin mayor explicación ni motivo. Ahora, el escritor Sturges (que ha trabajado en Shadowpact y Jack of Fables), es un talento nuevo que está desesperado por encontrar reconocimiento en la industria y al ritmo que va, lo obtendrá. Al principio este cómic estuvo muy lento y comenzó a hacer perder el interés a más de uno, pero tras el número anterior ha tomado fuerza y está de lujo en este preciso momento.

Logan No. 1

Escritor: Brian K. Vaughan; Arte y portada: Eduardo Risso

Logan No. 1

¡Que excelente equipo creativo tiene éste cómic! Con tantos buenos números en estos momentos a la venta, tengo que decidir qué es lo mejor que pueden conseguir los fans y saben? ha estado difícil, pero con todas las opciones, este es uno de los cómics que obligatoriamente debía mencionar.
Brian K. Vaughan nos ha dado cuatro joyitas que merecen un altar, Y:the Last Man, Runaways, Exmachina y Pride of Baghdad (éste último sobre una manada de leones que se fugan del zoológico de Baghdad en medio del bombardeo norteamericano, sumamente crítico de tan terrible acontecimiento, dramático y profundo) y este tiene pinta de ser otro magistral logro. Muchas, muchísimas historias se han escrito con anterioridad en base al personaje de Wolverine y esta es una historia que retoma algunos elementos con un giro inesperado, veamos:

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El número empieza con un Wolverine que, trás los últimos eventos de su historia (House of M) ha recuperado su memoria, por lo cual se dirige a Japón a acabar un asunto pendiente. Tras encontrarse con una siniestra criatura esquelética en llamas, la historia se remonta al pasado. Vemos a Wolverine compartiendo celda con un soldado norteamericano que ha sobrevivido al brutal aislamiento como prisionero del ejercito japonés. Tras conseguir huir de sus celdas, la pareja busca huir cuando se topan con una joven, el soldado norteamericano pierde los estribos y decide matarla. No queriendo sangre inocentes en sus manos, Wolverine le detiene y lo expulsa dejándolo abandonado a su suerte. Tras un breve encuentro romántico con la joven, ésta le revela donde se encuentran aposentados: La mismísima Hiroshima.

En la reseña anterior les comente lo fantástico que es el arte de Steve McNiven (el dibujante de la famosa Civil War) y como es a quién yo prefiero, pero tras este número y después de gozar el arte del argentino Eduardo Risso (a quién hemos visto trabajando en la serie 100 bullets) me estoy comenzando a arrepentir. ¡Es increíble! Página a página nos brinda un lujo de trazos sublimes, saturándonos de una inmensa gama de detalles cuidadosamente trazados y con tintas estilo acuarela, su trabajo resalta aun más. Ahora Vaughan apenas comienza su historia y hasta el momento está muy bien, pero me puedo apostar un brazo a que se va a poner muchísimo mejor. Si no eres fan de Wolverine, es más, si odias a este personaje sinceramente no importa, este es un cómic al que vale la pena entregarse.

Cómics para adultos (Vertigo):

Northlanders No. 4

Escritor: Brian Wood; Arte: Davide Gianfelice; Portada: Massimo Carnevale.

Northlanders No. 4

Este fantástico cómic para adultos nos viene de Briam Wood al cual todos adorados y conocemos bien. ¿De donde? Grand Theft Auto, Max Payne y Manhunt son videojuegos con sus diseños creativos, la trama va por su cuenta. En cuanto a cómics ha hecho el muy aclamado título independiente Demo y su nuevo (y también independiente) Local, para DC está trabajando en otro título muy respetado por los críticos, DMZ, y ahora nos trae esta serie sobre sanguinarios vikingos, que está arrasando con todo.

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Sven ha regresado de Constantinopla a su tierra natal, viene por dinero, su dinero. Sus tierras (y la cabeza de su padres) han caído en manos de su tío, Gorm, que abusa de la tierra y su gente (y que poco menos le podría importar a Sven que ha venido por lo que le pertenece y eso es, absolutamente todo). Sven es un Varangian, un grupo de vikingos históricamente famosos por sus actividades comerciales, piratería y como hábiles mercenarios. Ha vuelto de la civilización bien armado con táctica y con hierro firme, ahora sólo debe arrancar a su tío las tierras que por derecho (y arrogancia) le pertenecen y de paso, la cabeza. Thora, su amiga y amante de junventud lo ha vendido a Gorm, quien se encuentra al borde del pánico mientras Sven va a tomando a sus hombres, uno a uno, por sorpresa, por lo que encomienda a Hakkar, el segundo al mando, le ponga fin a la vida de su sobrino. Sven se encuentra refugiado con la hija del cazador (una huérfana ermitaña que vive alejada de todo), dejando pasar el invierno. En el camino localiza el cadáver de Ivarsson, quien le auxilió en algún momento y muere de forma penosa para un guerrero, sin su espada en mano (y lo cual significa que irá en sus creencias, a un purgatorio vacío de cualquier existencia a vagar eternamente en la nada). Esto es un mensaje de Hakkar, quien tras ofrecerle una propuesta que Sven rechaza, le presenta un obsequio proveniente de la misma Constantinopla, un presente que carga pesado sobre el alma de Sven.

No hay nada más que decir: ¡Glorioso en todos los detalles! ¿Arte? Davide Gianfelice otorga una labor cargada de violencia, buenas expresiones faciales que pueden decirte más que mil líneas y más detalles que complementan la crónica de Brian Wood como pocos artistas podrían, a pesar de que no vigila mucho las dimensiones de sus trazos. Y Brian Wood acaba de comprobar que es una deidad a la altura de Moore o Miller (y el que me llame hereje y lo dude, lea esto y atrévase a decir “no”).

En: El Vigilante Recomienda este artículo